Відео

merci beaucoup,trés interressant...

Surtout le plus important c'est de mettre plus de sous dans l ampli que pour la guitare 😊

Nice, tu ne m’apprends rien mais tu l’expliques bien et ça en fait du coup quand même… du bien! Et surtout, merci de vulgariser ces notions pour qu’un plus grand nombre de personnes y ait accès! ❤

Qu'est-ce qui va faire que ton solo sonne pro? Bah le rythme boudiou. Tu peux jouer les notes que tu veux, si tu n'est pas en place, c'est mort.

Trop bien !

Merci ;)

Mettez le en pratique si vous voulez comprendre c'est assez simple 😊😊

Génial. Du boulot...mais génial!!

Salut Anaïs Eh oui ! Je suis incrit à un cours d'improvisation... et effectivement jouer en accordance sur les grilles d'accords change tout - mais ça demande un (très) gros travail qui doit être progressif ! Fini (enfin) de tourner en rond sur la penta avec des impros qui se ressemblent toutes dans leur platitude.

C’est quel backing track que tu utilises quand tu fais la démo ??

Toujours très agréable de vous écouter. Merci !

Et on en parle du système C.A.G.E.tte 😂 Merci Anais pour tes conseils et ta bonne humeur, t'es toujours au top ❤

Excellente vidéo merci Anaïs

Top. Merci.

🎸 Salut Anais🎶 , merci 🙏 super vidéo 👍

Salut Anaïs, cette magnifique Marceau blanche me fait de l’œil depuis quelques vidéos déjà 😉 C'est quel modèle exactement ?

Alors, comment dire… il manque le principal des 80´s … c’est à dire les potes, les échanges avec d’autres musiciens… bref, pas seul dans sa chambre avec des outils froids et inertes… d’où des musiques bien chiantes et crétines qui inondent les plateformes de « musique « et ce qu’il reste de média… résultat, de moins en moins de jeunes se mettent à la guitare ou autres instruments par flemme 🎶

Salut Anaïs, c'est ce que je travail actuellement. Ce n'est pas de la tarte mais cependant mes solos changent. Merci pour tes conseils ;-)

J'aime que le 1er

Amy Winehouse back to black😊

T'as vidéo est instructive, merci Anaïs. Pas fan de frusciante... auditrice de grunge et un peu triste qu'il ait donné unr dose mortelle à river phoenix, j'ai toujours eu une aversion pour les red hot, peut etre pas rationnelle.. mais je ne les trouve pas très intéressants, moins que nirvana, les smashing, soundgarden, pearl jam, et encore moins que pantera. etc etc. bref ils passent en dernier à mes yeux. Peut-etre que je les apprécierai mieux quand ils seront morts 😅

Bonjour, J'avais une question à poser aux musiciens qui improvisent, je connais les notes de mon manche mais quand j'improvise je suis lent car je dois encore réfléchir pour trouver les notes. Par contre en pensant "Schéma" plutôt que "notes" je suis bien plus rapide. Comment, vous qui avez plus d'expérience, vous fonctionnez ? Schéma ? Notes ? Une méthode vaut mieux qu.une autre ? J'avoue avoir du mal à savoir si je dois jouer par exemple "la do re mi sol" pour la penta min de la ou si je dois jouer les schémas 😅

MERCI <3

J’adore c’est incroyable 😍

💀👽❤️‍🩹💋💥(pour ce faire remarsur... 😁) Hello Anaïd. Oui je siis totalement d'accord avec toi. On comme'ce la guitate avec l la sortie fe SURFING WITH THE ALIEN, et on debute le tapping alors qu n' est incapable deja de faire le moindre barré. 😁. Bon. Il est bien plus dut fe jouer doucement un morceau, meme en groupe, et la vitesse en disto ou overd. Peut nous permettre patfois de petite erreur. Ça cache, du a la rapidité, ça passe. Bon. Pas toujours mais avec le temps (vas, tout s en va, inévitable dsl) pas d'erreur possible, puis la facon de tenir la note, vibration..... Etc., le rythme aussi peut poser problème. Perso un metronome je sais pas ce que c est... Lol. Bon je ne suis toujours pas d'accord avec toi et même la moitié des guitarisye, sur la tenue ACADÉMIIQUE du manche avec le pouce bien en arriere. La tenue de manche a la blues man, (f ailleurs je viens de voir la dernière de Geo, il utilise les deux tenue de manche maintenant). On va pzs debattre technique et feeling (M.... Je l ai dit... Lol) .. Bla bla. Faire comme on le sent point. Grand nravo pour ton approche et explication psychologique et fonctionnement de notre petite cervelle si vide(,cuité bien entendu, donc "elle" et non "eau" 😊). C est une super idée. Le pourquoi de fond. Qui emmerde la forme... 😅. J ai gardé une magnifique photo de toi. En repet' je pense. Avec une guitare flying bien pointuevet une déguéne militaire qui tue. Tu y es supreme. C est sincère Anaïd. Tu asdumes le metal quoi. Et c est chouette. Euh tu fais aussi te la natation ou de m haltérophilie.... 😁 😉. Je te taquine. Bravo. Me revoila donc. Juste 2 ou 3, guitariste a faire C.... Lol Continue. L évolution edt surprenante. Alix LAURENT B.

Pas aussi trivial que cela. Etant prof moi-même, j'ai commencé à changer de méthodologie vis à vis de ça. En effet, il y a des études qui ont été faites sur des sportifs et qui ont prouvé que les connexions créées dans le cerveau quand on fait un mouvement simple et conscient ne sont pas les mêmes que pour un mouvement rapide. Autrement dit, la chemin construit à tempo lent ne servira plus à rien quand on va enfin réussir à le jouer à tempo rapide. Résultat, cela fonctionne jusqu'à une certaine vitesse mais arrive un moment où se confronte à un plafond de verre. Personnellement j'ai tendance à balancer entre les élèves qui sont parfaitement débutants (que j'ai tendance à faire ralentir quand même, et encore je suis de plus en plus en train de me remettre en question aussi) et ceux qui ont déjà un petit niveau (je dis bien petit), que je fait bosser à un tempo proche de l'original. Quant à ma pratique personnelle, j'ai gagné énormément de temps et de précision à ne plus passer par un tempo exagérément lent. Des passages sur lesquels j'ai galéré pendant des mois voire des années et que j'ai débloqué avec la méthode de répétition rapide. Je vous conseille de jeter un œil à cette méthode évoquée par Jason Sulliman (chercher Sulliman- Fast Practice Technique sur UA-cam).

Je n'avais jamais écouté JM et en effet en écoutant le riff de Neon ça a piqué un peu mon égo. Je trouve sa maitrise du riff excellente, cette technique est très personnelle également et cela ajoute de la difficulté à le jouer. Je trouve l'analyse d'Anaïs très pertinente, sa technique est très aérée et laisse bcp de place à la sensibilité. Son jeu se rapproche d'une certaine manière de celui de David Gilmour qui est l'un des rares guitaristes capable de combler le vide avec une seule note. L'expression de ses bends est flagrante et c'est notamment l'un de ses grands atouts

La version album de "Vultures" est une des plus difficiles à jouer en groupe (si l'on veut garder l'ambiance "dark"). Et pourtant la partie de Mayer est une des plus simples à jouer !

Pas besoin de pouces géants pour jouer "Neon" : un peu de souplesse dans la main gauche suffit, les basses étant jouées par l'index ou le majeur. La difficulté provient plus, à mon avis, du groove développé par la main droite (savant mélange de picking et de percussions, a.k.a "super-picking" by Marcel Dadi). Perso, mes potes trouvent que je joue mieux le riff principal que John Mayer, ce à quoi je réponds que lui, en plus, chante ses propres textes EN MEME TEMPS ! Par ailleurs, je trouve que les autres parties de cette chanson sont plus difficiles à jouer de façon aussi légère (surtout sans les pouces géants...). Pour finir, Mayer a, plus tard, décidé d'abandonner cette technique (utilisée entre autres dans "Stop this train"), car elle desservait le jeu en groupe.

...

plus de force main gauche, vibrato

plus de phrasé moins de plans, attaque à bosser

un peu téléphonés les plans...Fais moins de notes

Je suis vraiment fan de tes solos, j'aimerais tellement développer ce type de style mélodique ! Bravo😘

Une petite astuce qui vaut son pesant d'or : Pour mémoriser et acquérir pérennement les gestes il faut les mettre en pratique durant minimum 21 jours. Le cerveau fonctionne ainsi...

Merci, allé je m'y mets, je n'arrive pas à passer proprement le thème de Blues en mineur de Django, je vais l'attaquer très lentement jusqu'à ce qu'il rentre à 160bpm. (le passage galère est en triolet)

Merci Anais ça tombe vraiment bien pour moi je suis en train de travailler le solo de « the final countdow « et j’avoue vos conseils vont franchement bien m’aider à progresser !👌👍

Malmsteen n'est pas qu'un soliste virtuose, c'est un auteur compositeur interprète et il a même composé un concerto. Il a popularisé le metal néoclassique et on peut considérer que c'est avec Helloween le père fondateur du power metal. C'est un des rares musiciens à qui le nom d'un genre musical est associé : le baroque and roll c'est lui

Tellement vrai! Faire le parallèle avec l'apprentissage de la conduite automobile est ce que j'utilise le plus. Si on illustre pas ses propos, l'élève a du mal à intégrer cette notion d'apprendre lentement mais bien.... Pas facile d'entendre que pour jouer vite, il faut apprendre lentement. Qu'il soit jeune ou adulte d'ailleurs. Bravo pour cette vidéo importante!

Ce n'est pas Greeny sur la photo où l'on voit Gary Moore 😊

merci beaucoup!

Merci Anais, moi ca me plairait bien de connaître la routine de vinnie moore.

Merci Anaïs pour cette remarquable vidéo : grand prix de pédagogie guitaristique. Le 2d solo selon est très inspirant : mélodie, feeling, phrasé...Peux-tu donner le backing track du morceau et (j'abuse) la tablature du solo ? Ce serait une super base d'impro. Je m'abonne immédiatement.

et encore elle ne parle pas des degres

en meme temps LA c'est la seule ou tu peux melanger les deux majeur et mineur et voir meme DO majeur

Merci

Bien vu Anaïs ! Après 40 ans de guitare, le plafond de verre question vitesse est toujours en embuscade ... merci de rappeler les fondamentaux ! Ceci dit, certains plans sont difficiles à jouer lentement pour en tirer l énergie qu ils génèrent.

Merci beaucoup

Merci c'est complet et très bien expliqué. Erreur sur le 2eme lien. Il y a un ";" au lieu d'un "." devant le "fr" 😉